27.8.06

Contra el clientelismo


El cliente siempre tiene razón, reza la versión del marketing del filósofo tras el mostrador. El cliente es el soberano. Las acciones con orientación - cliente nacen bien paridas. Todas nuestras acciones deberían orientarse a satisfacer al cliente. Nuestro lector, en este caso.
**
Monstruoso. Anestésico. ¿Cómo puede ser que el cliente siempre tenga razón si el cliente no tiene la más puta idea de lo que quiere? Lectores y clientes no coinciden. Descanso, entonces. No es productivo desperdiciar energías en obligaciones autoimpuestas. Tratar de hacer feliz al lector-cliente es mala estrategia: no se puede hacer feliz a alguien que no está.

img: Leviathan, The Proteus Project, typography.com

18.8.06

W2 cumple, Cambariere dignifica


Respondiendo a un pedido que los alumos le hicieron a Juan Pablo, les paso su site + blog del NO por si desean ampliar info. Un profesional de primer orden.
www.supleno.blogspot.com
www.rarosobjetos.com.ar

LIBROS DE ARTISTA (de edición)

Justo me llegó esta información sobre una muestra de libros de artista, si bien no son revistas como las que tienen que hacer en el TP, son trabajos que parten de una búsqueda conceptual, y eso es lo organiza y condiciona los elementos que lo integran, desde el contenido a la forma.
Si pueden ir o investigar sobre el tema seguramente sea provechoso.









Editar un libro de artista plantea la oportunidad de más de un espectador simultáneo.
Esta relación también plantea otro desafío al artista y es el de pensar un objeto grafico múltiple para ver, mirar, manipular y si es necesario y no imprescindible: leer.
A diferencia del libro de artista único y artesanal que en muchos casos no requiere mas que un objeto ya existente para transformar, donde las herramientas en la mayoría de los casos no pasa de ser el uso de tijeras, cortantes y pegamentos, el libro de artista editado pone al realizador en otra onda y que requiere de las técnicas especificas de la reproducción múltiple.
Para pensar el libro y diseñarlo no solo se debe partir de las imágenes, sino también se debe involucrar al papel a utilizar, los colores, la ingeniería de la paginación y por ultimo la encuadernación. Por el envase como instrumento que permita generar la posibilidad de un juego que involucre activamente al espectador.
El libro de artista como insistimos en todas las oportunidades posibles no es un libro para bibliófilos, ni un libro ilustrado, tampoco un libro sobre el arte, ni un libro de arte.
El libro de artista es una obra de arte.
Por esta razón y como cualquier trabajo artístico hay que imaginarlo desde el mismo momento en que el artista lo comienza a imaginar hasta el instante de la manipulación por cada espectador / actor.
Ese destinatario ultimo es que por fin se encuentre con el libro en esa relación intima que significa el goce de poder acariciarlo e ir descubriendo en cada paso la sensualidad de tenerlo en sus manos.

Juan Carlos Romero
18 de julio de 2006



domingo 20 de agosto a las 16 hs: visita guiada / a cargo de carla rey
Hasta el 9 de Septiembre

Galería Isidro Miranda
Estados Unidos 726 - San Telmo
(011) 4361-4034
http://www.isidromiranda.com.ar

http://www.igraficos.com.ar

16.8.06

Partido aparte

Una explicación fundamentalmente verdadera sobre esa estrategia llamada "partido conceptual".
1) "Partido conceptual" y "tema" no coinciden. Marginalidad, violencia, juventud, sexo, identidad urbana, modernidad, diferencias de género, belicismo, acceso a la educación: son temas, no tomas de partido.
2) ¿Por qué partido? Porque implica una postura. Hacer propio ese tema y decir algo sobre él, haciéndose cargo de una apuesta ideológica. Ejemplos: la marginalidad como revés de la trama social, la violencia doméstica como síntoma de la fragmentación de los lazos sociales, la modernidad como dialéctica entre modernismo y modernización, son tomas de partido sobre temas (para tomar la palabra es importante tener algo para decir).
3) ¿Por qué conceptual? Porque para lograr un afortunado rendimiento comunicacional de nuestra obra gráfica debemos traducir en discurso visual un objeto verbal que no se deja reducir ni domesticar con facilidad. Lo cual implica obligatoriamente una intervención de orden conceptual: síntesis para lograr metáforas inteligentes (y no simplemente ingeniosas) que logren movilizar al otro. Lo cotidiano en tanto cotidiano es invisible. Allí es donde construímos sentido los diseñadores, y no simplemente "vehiculizamos información". El concepto es la médula de la acción del diseñador, lo que lo diferencia del operador de software.

12.8.06

Y hablando de tipografía...


...no olviden este poema tipográfico. Muy accesible, es una edición de primer orden.

11.8.06

LEON FERRARI EN LA FADU

Lectores

El lector de nuestra publicación no existe. Lo vamos a construir en el mismo acto de poner a trabajar nuestros enunciados visuales. No es el referido a través de un perfil. Esos datos ayudan tanto como la estadística colabora en la formulación de una apuesta en un juego de azar. A veces contribuye, pero nunca determina. Ese lector no tiene nada que ver con un receptor. No hay nadie allí, en actitud bovina, esperando nuestra publicación. Si tratamos de cumplir con aquello que (supuestamente) nuestro lector espera, sólo replicaremos fórmulas.
Mientras desarrollamos el partido, podemos recrear la mirada con distintos ambientes bellamente amoblados con tipografía, como la revista Baseline.

9.8.06

un poco mas de agua...

Links interesantes -no solo desde los recursos editoriales- para ver manejo de ritmo / secuencia / identidad. Pasen y vean...

http://www.dot-dot-dot.nl/
http://www.amaste.com/mapa/mapa.html (busquen el link de ESETE)
http://www.ths.nu/beast/magazine.html
http://www.bigmagazine.com/home.htm
http://www.blagmagazine.com
http://www.bloodwarsmagazine.com/downloads.html
http://www.carls-cars.com/flash.html
http://www.copyrightmagazine.com/

material de buceo


Hola a todos
Ponemos a disposicion de todos los interesados los siguientes links
de interés general acerca de temas que hacen a nuestros próximos días
en esto que nos reune los lunes y jueves vespertinamente.
Esperamos los disfruten.
{Atención con los back issues de algunas publicaciones como Tiger}

Publicaciones interesantes en papel

Revistas electronicas

Artes aplicadas o disparadores

7.8.06

SOBRE EDITORIAL

Jueves 10, 18:30 Hs.
ARQUITECTURAS DE PAPEL

Mesa redonda. En el marco de la muestra LISTOS PARA LEER
Sociedad Central de Arquitectos, Montevideo 938. Entrada libre, aforo limitado.

El testimonio de editores de ambos países que, a pesar de las tendencias del mercado, apuestan por el cuidado de la edición.
Participan: Félix Bella, Manuel Estrada, Enric Satué (España), Patricio Gatti y Sergio Manela (Argentina). Modera: Enric Satué.

+ info

FESTIVAL DE DISEÑO


El CMD organiza un Festival de Diseño en octubre, enel marco del Festival, también habrá actividades tales como: instalaciones, exposiciones, presentaciones, seminarios, conferencias, workshops, eventos interdisciplinarios, lanzamientos de productos, concursos.

+ info

13.7.06

PAUTAS DE ENTREGA TP3

Hola, acá está el link a la ficha
con las pautas de entrega del TP Nº 3.
Felices Vacaciones!!








link

5.7.06

Demo version



Hola, alumnos. Ya que estamos con el TP de marcas y sistemas, les propongo (a los que tengan ganas) que me acompañen en una tarea. Tal como les contó Dani W en una teórica, estoy en plena faena: tengo un libro sobre sistemas de identidad gráfica institucional de próxima publicación. Y necesito curaduría. Esto es: interesados en leer capítulos en desarrollo que se animen a articular una crítica para optimizar la estrategia textual. Deben ser lecturas a conciencia, con opiniones argumentadas, serias y justificadas. Voluntarios, enviar un e-mail a ccarpintero@gmail.com
¡Gracias!

14.6.06

WolkoFiestaBuenaLeche

WolkofiestaBuenaleche
en LeClcik / la leche es para Casa Cambalache de Villa 21
viernes 23 de junio / Rivadavia 1910 (ex el Roxy) / 24 hs
entrada: 1 Litro de leche larga vida (no llevar sachet)


wolkofiesta: "Una cátedrra que baila, es una cátedra feliz" - fiesta de la cátedra de diseño-uba de D.Wolkowicz

12.6.06

TP Nº 3


Ya está subida la ficha del TP Nº 3, también la pueden pedir en la fotocopiadora del segundo piso de la facultad.





Link a la ficha:
www.wolkoweb.com.ar/d2

10.6.06

PARA EL LUNES


Hola, para el lunes les pidieron material para un esquicio... verdad?


Soporte 1 x .70 m. (puede ser papel de escenografía, misionero, afiche, cartulina, etc)
Cinta adhesiva


Materiales para trabajar en ese soporte
(a elección)
- Aerosoles (puede ser en grupo para abaratar) - Máscaras para stencil - Material para transfer con acetona - Tipografía (filminas, fotocopias, revistas, diarios) - Pasteles, acrílicos, témperas, tintas, etc, etc + Ganas de trabajar y divertirse


Pasen esta lista a sus compañeros que no acceden a este blog por favor, gracias

29.5.06

Rp./

Interpelar a la propia producción gráfica: hablar con ella, dialogar, diagnosticarla, evaluar su salud para saber con qué tratamiento proceder.
Sintomatología que merece una prescripción:
1) Esteticismo. La forma por la forma, y nada más allá. ¿Qué dice la pieza? ¿Vale la pena hacer un afiche (gritar un afiche) para reducirlo a una textura?
2) Estratificación. Capas de gráfica que son indiferentes entre sí: fondo, figura, tipografía. Si puedo deshacer el afiche como si se tratara de una cebolla, tengo que reconsiderar la estructura.
3) Lugares comunes. Los referentes inmediatos de un objeto no logran detener la mirada. El afiche gana en la metáfora. No por la metáfora en sí, sino porque a través de ella se presentan de un modo extraño cosas que nos resultan absolutamente cotidianas.
4) Sumatoria. Consecuencia de la falta de condensación de lo investigado en una apuesta fuerte, en un configuración antes que en fragmentos significantes. La evidencia de las partes alejan la lectura del todo.
5) Ensimismamiento. Deje reposar su afiche y vuelva a ver cómo sigue el paciente más tarde. Aléjese para ver mejor. Responda con honestidad: ¿realmente se lee lo que propongo? ¿O estoy exigiendo desmedidas competencias a mi lector? Afiches con alta performance = afiches generosos.
6) Oxigenación. La proliferación de elementos en el afiche produce un efecto paradójico: lo vuelven invisible. El blanco jerarquiza, pone en valor, logra ese intervalo necesario para lograr una respuesta. Diseñar un afiche es diseñar su vacío.
7) Polifonía. ¿Estoy tomando en cuenta las voces que hablan en la voz de mi propuesta? ¿Qué lecturas sobre actos y actores sociales estoy reproduciendo?
8) Ortopedia. ¿Sostengo desde lo verbal las insuficiencias visuales? ¿Sostengo desde el esteticismo las insuficiencias conceptuales?
9) Austeridad. Restar, sintetizar, borrar, sacar, desagregar. Lo que no es absolutamente imprescindible está de más.
10) Verborragia. No hable de más. El afiche no es un relato. No describe, no explica, no argumenta. No es el libro, es el título.