14.6.06
WolkoFiestaBuenaLeche
WolkofiestaBuenaleche
en LeClcik / la leche es para Casa Cambalache de Villa 21
viernes 23 de junio / Rivadavia 1910 (ex el Roxy) / 24 hs
entrada: 1 Litro de leche larga vida (no llevar sachet)
wolkofiesta: "Una cátedrra que baila, es una cátedra feliz" - fiesta de la cátedra de diseño-uba de D.Wolkowicz
en LeClcik / la leche es para Casa Cambalache de Villa 21
viernes 23 de junio / Rivadavia 1910 (ex el Roxy) / 24 hs
entrada: 1 Litro de leche larga vida (no llevar sachet)
wolkofiesta: "Una cátedrra que baila, es una cátedra feliz" - fiesta de la cátedra de diseño-uba de D.Wolkowicz
12.6.06
TP Nº 3
Ya está subida la ficha del TP Nº 3, también la pueden pedir en la fotocopiadora del segundo piso de la facultad.
Link a la ficha: www.wolkoweb.com.ar/d2
10.6.06
PARA EL LUNES
Hola, para el lunes les pidieron material para un esquicio... verdad?
Soporte 1 x .70 m. (puede ser papel de escenografía, misionero, afiche, cartulina, etc)
Cinta adhesiva
Materiales para trabajar en ese soporte (a elección) - Aerosoles (puede ser en grupo para abaratar) - Máscaras para stencil - Material para transfer con acetona - Tipografía (filminas, fotocopias, revistas, diarios) - Pasteles, acrílicos, témperas, tintas, etc, etc + Ganas de trabajar y divertirse
Pasen esta lista a sus compañeros que no acceden a este blog por favor, gracias
29.5.06
Rp./
Interpelar a la propia producción gráfica: hablar con ella, dialogar, diagnosticarla, evaluar su salud para saber con qué tratamiento proceder.
Sintomatología que merece una prescripción:
1) Esteticismo. La forma por la forma, y nada más allá. ¿Qué dice la pieza? ¿Vale la pena hacer un afiche (gritar un afiche) para reducirlo a una textura?
2) Estratificación. Capas de gráfica que son indiferentes entre sí: fondo, figura, tipografía. Si puedo deshacer el afiche como si se tratara de una cebolla, tengo que reconsiderar la estructura.
3) Lugares comunes. Los referentes inmediatos de un objeto no logran detener la mirada. El afiche gana en la metáfora. No por la metáfora en sí, sino porque a través de ella se presentan de un modo extraño cosas que nos resultan absolutamente cotidianas.
4) Sumatoria. Consecuencia de la falta de condensación de lo investigado en una apuesta fuerte, en un configuración antes que en fragmentos significantes. La evidencia de las partes alejan la lectura del todo.
5) Ensimismamiento. Deje reposar su afiche y vuelva a ver cómo sigue el paciente más tarde. Aléjese para ver mejor. Responda con honestidad: ¿realmente se lee lo que propongo? ¿O estoy exigiendo desmedidas competencias a mi lector? Afiches con alta performance = afiches generosos.
6) Oxigenación. La proliferación de elementos en el afiche produce un efecto paradójico: lo vuelven invisible. El blanco jerarquiza, pone en valor, logra ese intervalo necesario para lograr una respuesta. Diseñar un afiche es diseñar su vacío.
7) Polifonía. ¿Estoy tomando en cuenta las voces que hablan en la voz de mi propuesta? ¿Qué lecturas sobre actos y actores sociales estoy reproduciendo?
8) Ortopedia. ¿Sostengo desde lo verbal las insuficiencias visuales? ¿Sostengo desde el esteticismo las insuficiencias conceptuales?
9) Austeridad. Restar, sintetizar, borrar, sacar, desagregar. Lo que no es absolutamente imprescindible está de más.
10) Verborragia. No hable de más. El afiche no es un relato. No describe, no explica, no argumenta. No es el libro, es el título.
Sintomatología que merece una prescripción:
1) Esteticismo. La forma por la forma, y nada más allá. ¿Qué dice la pieza? ¿Vale la pena hacer un afiche (gritar un afiche) para reducirlo a una textura?
2) Estratificación. Capas de gráfica que son indiferentes entre sí: fondo, figura, tipografía. Si puedo deshacer el afiche como si se tratara de una cebolla, tengo que reconsiderar la estructura.
3) Lugares comunes. Los referentes inmediatos de un objeto no logran detener la mirada. El afiche gana en la metáfora. No por la metáfora en sí, sino porque a través de ella se presentan de un modo extraño cosas que nos resultan absolutamente cotidianas.
4) Sumatoria. Consecuencia de la falta de condensación de lo investigado en una apuesta fuerte, en un configuración antes que en fragmentos significantes. La evidencia de las partes alejan la lectura del todo.
5) Ensimismamiento. Deje reposar su afiche y vuelva a ver cómo sigue el paciente más tarde. Aléjese para ver mejor. Responda con honestidad: ¿realmente se lee lo que propongo? ¿O estoy exigiendo desmedidas competencias a mi lector? Afiches con alta performance = afiches generosos.
6) Oxigenación. La proliferación de elementos en el afiche produce un efecto paradójico: lo vuelven invisible. El blanco jerarquiza, pone en valor, logra ese intervalo necesario para lograr una respuesta. Diseñar un afiche es diseñar su vacío.
7) Polifonía. ¿Estoy tomando en cuenta las voces que hablan en la voz de mi propuesta? ¿Qué lecturas sobre actos y actores sociales estoy reproduciendo?
8) Ortopedia. ¿Sostengo desde lo verbal las insuficiencias visuales? ¿Sostengo desde el esteticismo las insuficiencias conceptuales?
9) Austeridad. Restar, sintetizar, borrar, sacar, desagregar. Lo que no es absolutamente imprescindible está de más.
10) Verborragia. No hable de más. El afiche no es un relato. No describe, no explica, no argumenta. No es el libro, es el título.
23.5.06
Comentarios sueltos
En relación a la teórica de Javier Mrad de ayer y a partir de los trabajos que colgaron en la clase...
En muchos casos creo que hace falta esa mirada distinta, ese cambio de punto de vista o esa toma de un punto de vista particular, ayer comentabamos en un grupo sobre el trabajo de reemplazo que están haciendo con el Teatro Colón; =moño =copa de champagne =alfombra roja =telón =traje o frack =que se yo. Esos y muchos mas forman parte del imaginario popular que se podría tener del Colón o del Cervantes. El mayor problema que vemos es que esos elementos se están cruzando con "algo" referido al grupo, y ese "algo" y su relación con el "elemento colón" no parecen estar muy justificados. Parecen las fotos que veiamos ayer, las primeras de los monstruos.
Lo que vemos es que les falta encontrar el "click" y eso se logra saliendo de la superficie del tema, ir al Colón (fuerón?), ir un día de espectáculo y ver que gente va, como se mueve, como funciona, como se promocionan las obras clásicas del colón, van turistas? cual es el promedio de edad del público, donde está fisicamente? saber la historia, datos curiosos, visitar los alrededores, registarar esas situaciones, se hacen afiches de las obras clásicas? que pasa si un fan de intoxicados va a ver una opera del colón, entendera como moverse ahi dentro, que pasa si un "fan" de la música clásica o de la ópera, va a obras a ver un recital de intoxicados o al colón, que pensará de este ejercicio? que cara pondrá? asombro? susto? indignación? sorpresa? puedo comunicar ese sentimiento con mi trabajo? me servirá para algo?
Donde van lós músicos en el colón en una ópera? me sirve de algo saber eso?, lo puedo relacionar con mi banda, con el disco de mi banda? con la gente que la sigue?
Investigue a mi banda? se cual es el concepto del último disco? de la banda?
bueno.....
tengo esto...
que hago ahora...
lo que están haciendo en este momento en muchos casos es sumando, chispas+monstruo+gente+cielo+fuego, y esa suma no permite ver en donde se están parando para decir, el resultado no va a salir de una suma de photoshop.
El resultado debería salir de sentarse con todos los datos que deberían tener, como vimos antes, desde las generalidades hasta los datos mas pequeños, decía sentarse y empezar a cambiar de lugar, recuerden lo que contaba Javier de su profesor de teatro, cambiar de lugar, ver el tema de distintos lados, si quiero hablar de la rebeldía de mi grupo posiblemente sea la misma rebeldía de otra de las bandas, pero si agarro el concepto rebeldía y lo empiezo a desmenuzar y a pensar la mejor manera de hablar de la rebeldía según mi banda o según el colón, particularizar, tener un punto de vista particular de la rebeldía, verlo desde lo material, como sería un afiche rebelde, que tipografía me ayuda, o cual es la que dice absoultamente lo opuesto, me sirve?
Bueno... es esto... sentarse pensar, profundizar, relacionar, pedir opiniones, compartir las dudas, ver, proponer...
En muchos casos creo que hace falta esa mirada distinta, ese cambio de punto de vista o esa toma de un punto de vista particular, ayer comentabamos en un grupo sobre el trabajo de reemplazo que están haciendo con el Teatro Colón; =moño =copa de champagne =alfombra roja =telón =traje o frack =que se yo. Esos y muchos mas forman parte del imaginario popular que se podría tener del Colón o del Cervantes. El mayor problema que vemos es que esos elementos se están cruzando con "algo" referido al grupo, y ese "algo" y su relación con el "elemento colón" no parecen estar muy justificados. Parecen las fotos que veiamos ayer, las primeras de los monstruos.
Lo que vemos es que les falta encontrar el "click" y eso se logra saliendo de la superficie del tema, ir al Colón (fuerón?), ir un día de espectáculo y ver que gente va, como se mueve, como funciona, como se promocionan las obras clásicas del colón, van turistas? cual es el promedio de edad del público, donde está fisicamente? saber la historia, datos curiosos, visitar los alrededores, registarar esas situaciones, se hacen afiches de las obras clásicas? que pasa si un fan de intoxicados va a ver una opera del colón, entendera como moverse ahi dentro, que pasa si un "fan" de la música clásica o de la ópera, va a obras a ver un recital de intoxicados o al colón, que pensará de este ejercicio? que cara pondrá? asombro? susto? indignación? sorpresa? puedo comunicar ese sentimiento con mi trabajo? me servirá para algo?
Donde van lós músicos en el colón en una ópera? me sirve de algo saber eso?, lo puedo relacionar con mi banda, con el disco de mi banda? con la gente que la sigue?
Investigue a mi banda? se cual es el concepto del último disco? de la banda?
bueno.....
tengo esto...
que hago ahora...
lo que están haciendo en este momento en muchos casos es sumando, chispas+monstruo+gente+cielo+fuego, y esa suma no permite ver en donde se están parando para decir, el resultado no va a salir de una suma de photoshop.
El resultado debería salir de sentarse con todos los datos que deberían tener, como vimos antes, desde las generalidades hasta los datos mas pequeños, decía sentarse y empezar a cambiar de lugar, recuerden lo que contaba Javier de su profesor de teatro, cambiar de lugar, ver el tema de distintos lados, si quiero hablar de la rebeldía de mi grupo posiblemente sea la misma rebeldía de otra de las bandas, pero si agarro el concepto rebeldía y lo empiezo a desmenuzar y a pensar la mejor manera de hablar de la rebeldía según mi banda o según el colón, particularizar, tener un punto de vista particular de la rebeldía, verlo desde lo material, como sería un afiche rebelde, que tipografía me ayuda, o cual es la que dice absoultamente lo opuesto, me sirve?
Bueno... es esto... sentarse pensar, profundizar, relacionar, pedir opiniones, compartir las dudas, ver, proponer...
19.5.06
Esas letras...
Un problema frecuente que observamos en el TP en curso es una doble dificultad en el tratamiento de lo verbal. Las funciones de los textos y su comportamiento como imagen. Al respecto, unas notas.
La función de anclaje del texto en un afiche no es equivilente a la de un epígrafe en una foto periodística, un comentario o un subtítulo. El anclaje orienta al lector, no explica algo que está ausente en el enunciado visual. En tanto en toda imagen hay múltiples lecturas de sentido, la función del mensaje verbal puede orientar una lectura para hacerla dominante, coincidente con la propuesta del diseñador. Pero aquella lectura ya está presente como posibilidad en la imagen: el anclaje no es una muleta donde se apoya una imagen que no se entiende. El mensaje verbal (en su función de anclaje) no aporta información nueva.
Por otro lado, no hay mucho sentido en jerarquizar los textos donde predomina una función referencial (aportar una información, sin valor persuasivo). La locación donde se representa la obra o el concierto, fecha, etc., son datos necesarios pero no protagónicos. Por lo tanto, se debe prestar atención para no sobredimensionar su peso.
Last. La selección, combinación y procedimientos tipográficos presentes en el afiche deben ser consecuentes con el partido conceptual. ¿Me permiten la violencia de la expresión "partido tipográfico"? Hacer jugar a la tipografía con las mismas reglas de juego que el resto de los elementos presentes en la propuesta. El divorcio entre imágenes y palabras es muy fuerte en algunos casos, y merece mayor reflexión.
La función de anclaje del texto en un afiche no es equivilente a la de un epígrafe en una foto periodística, un comentario o un subtítulo. El anclaje orienta al lector, no explica algo que está ausente en el enunciado visual. En tanto en toda imagen hay múltiples lecturas de sentido, la función del mensaje verbal puede orientar una lectura para hacerla dominante, coincidente con la propuesta del diseñador. Pero aquella lectura ya está presente como posibilidad en la imagen: el anclaje no es una muleta donde se apoya una imagen que no se entiende. El mensaje verbal (en su función de anclaje) no aporta información nueva.
Por otro lado, no hay mucho sentido en jerarquizar los textos donde predomina una función referencial (aportar una información, sin valor persuasivo). La locación donde se representa la obra o el concierto, fecha, etc., son datos necesarios pero no protagónicos. Por lo tanto, se debe prestar atención para no sobredimensionar su peso.
Last. La selección, combinación y procedimientos tipográficos presentes en el afiche deben ser consecuentes con el partido conceptual. ¿Me permiten la violencia de la expresión "partido tipográfico"? Hacer jugar a la tipografía con las mismas reglas de juego que el resto de los elementos presentes en la propuesta. El divorcio entre imágenes y palabras es muy fuerte en algunos casos, y merece mayor reflexión.
18.5.06
7.5.06
YA QUE ESTAMOS EN EL TEMA
El objeto del Concurso es el diseño gráfico de un afiche para interiores referido a la consigna del titulo, a efectos de concientizar a la comunidad sobre los efectos negativos del consumo de alcohol antes y durante la conducción de vehículos, con el fin de evitar las colisiones de tránsito. + info
5.5.06
Virtual Toulouse-Lautrec
“Virtual Toulouse-Lautrec” es la versión digital de la exposición “Toulouse-Lautrec. El origen del cartel moderno”, que reunió por primera vez en España la obra completa de carteles realizados por el genial artista Henri de Toulouse-Lautrec.virtual-lautrec.net
Saul Bass
Un link al trabajo de un diseñador que si bien no hizo una gran cantidad de afiches de cine, alcanzó a marcar un estilo. http://saulbass.net/
28.4.06
TP Nº 2 /// Afiche
Ya está subida la ficha del TP Nº 2, y la del esquicio, también las pueden pedir en la fotocopiadora del segundo piso de la facultad.
Link a las fichas: www.wolkoweb.com.ar/d2
27.4.06
Versiones sobre la intervención
ANÁLISIS SEMIÓTICO INTERTEXTUAL DE IMÁGENES DEL NEOZAPATISMO
Publicado hoy en el foro de semioticians, free download desde la siguiente dirección: www.centro-de-semiotica.com.ar/LagosPreller.pdf
Publicado hoy en el foro de semioticians, free download desde la siguiente dirección: www.centro-de-semiotica.com.ar/LagosPreller.pdf
24.4.06
Intervenir: verbo intransitivo
Intervenir 1: participar en un suceso.
La intervención habla desde la ilegalidad pública.
Intervenir 2: interponerse.
En tanto tiene una mínima potencialidad reproductiva, el stencil es participante residual del carácter aurático de la obra de arte.
Intervenir 3: tomar cartas en el asunto.
Si el borramiento entre lo público y lo privado nos habla de la ciudad posmoderna, la obscenidad de la imagen porno en la pantalla deja al muro pintado relegado en la instancia de reliquia: objeto simbólico de adoración y disputa.
Intervenir 4: operar.
Las intervenciones gráficas sobre el mobiliario urbano desautomatizan la percepción, logrando (en términos del formalismo) una visión y no un mero reconocimiento de las cosas.
Intervenir 5: vigilar una comunicación privada con el fin de obtener información.
img: S. Medina.
21.4.06
ALGO SOBRE STENCIL E INTERVENCION
Stencil... eros
www.bsasstencil.com.ar
http://www.banksy.co.uk/
www.rundontwalk.com.ar
www.mundofase.com
www.smnr.com.ar
www.vomitoattack.com.ar
www.doma.tv
www.proyectofauna.com
www.poramor.org/
www.hyperolimpics.com.ar/index2.html
www.stencilgraffiti.com/
www.cosmo7.com/stencilwww.banksy.co.uk/menu.html
www.notmygovernment.com/
www.crimethinc.com
www.hifiart.com/hifiart.php
www.artcrimes.com
bleklerat.free.fr//
www.iamslingshot.com/
www.bway.net/~danwitz/
www.acamonchi.com/stencils/
www.stencilarea.com/
www.drhofmann.org/
www.cleansurface.org
www.stencilrevolution.com/photopost/
www.notinourname.net/index.html
www.joystickbcn.org/eng/links/#street
www.kinseyvisual.com/
Libros
-Hasta la victoria Stencil
-Naomi Klein “No logo”
-Toni Negri “Imperio”
-John Holloway “Doce tesis sobre el anti-poder”
Revistas
www.anti-complacency.org
www.whileyouweresleeping.com/wDefault.asp
Artistas
-Gérard Paris-Clavel, Vincent Perrottet, Grapus, etc
-Grafiteros, Stencileros y demás integrantes de la gráfica callejera local
-Robin Banks “Banksy”
Webs
argentina.indymedia.org/news/2003/11/149922.php
www.geocities.com/ardearte2001/
www.albertogreco.com/home.htm
www.leonferrari.com.ar/exposiciones/retrospectiva/index.htm
www.trasmargen.com.ar
www.grupoperiferia.com.ar/
ar.geocities.com/arterata2003/
ar.geocities.com/traficoartecorreo/librosalterados0.html
grupoescombros.com.ar/#
argentina.indymedia.org/news/2002/12/70876.php
Pelís
-Documental: “Oscar”
Revistas
-Adbusters, www.adbusters .
-New Left Review, www.newleftreview
- Esculpiendo
- Tipográfica Nº 52, 53, 54.
Discos
-Blur “Think Tank”
-System of a Down “Steal this Album!”
Clips
www.michelgondry.com/Clips.htm
www.elastico.net/archives/cat_videoclips.html
www.bsasstencil.com.ar
http://www.banksy.co.uk/
www.rundontwalk.com.ar
www.mundofase.com
www.smnr.com.ar
www.vomitoattack.com.ar
www.doma.tv
Libros
-Hasta la victoria Stencil
-Naomi Klein “No logo”
-Toni Negri “Imperio”
-John Holloway “Doce tesis sobre el anti-poder”
Revistas
www.anti-complacency.org
www.whileyouweresleeping.com/wDefault.asp
Artistas
-Gérard Paris-Clavel, Vincent Perrottet, Grapus, etc
-Grafiteros, Stencileros y demás integrantes de la gráfica callejera local
-Robin Banks “Banksy”
Webs
argentina.indymedia.org/news/2003/11/149922.php
www.geocities.com/ardearte2001/
www.albertogreco.com/home.htm
www.leonferrari.com.ar/exposiciones/retrospectiva/index.htm
www.trasmargen.com.ar
www.grupoperiferia.com.ar/
ar.geocities.com/arterata2003/
ar.geocities.com/traficoartecorreo/librosalterados0.html
grupoescombros.com.ar/#
argentina.indymedia.org/news/2002/12/70876.php
Pelís
-Documental: “Oscar”
Revistas
-Adbusters, www.adbusters
-New Left Review, www.newleftreview
- Esculpiendo
- Tipográfica Nº 52, 53, 54.
Discos
-Blur “Think Tank”
-System of a Down “Steal this Album!”
Clips
www.michelgondry.com/Clips.htm
www.elastico.net/archives/cat_videoclips.html
7.4.06
PDF TP 1
Está disponible una versión reducida de los slides que integraron el teórico nº 1, si alguien estima que puede ser de su interés para ampliar conceptos. Apenas tiene unas líneas de lo expresado en la charla, pero tal vez refrescar alguna definición o ejemplo pueda resultarles útil. Entran en www.gmail.com
Usuario: w2.generos
Password: generos
Carlos Carpintero
2.4.06
Desde la cocina
Img: D. Lo Ruso | 1995
A título personal y hablando desde la cocina donde se preparan los futuros potajes de sentido. En la apuesta y la falta de toda certeza puede uno encontrarse con un resultado inesperado, gratificante o ver reflejada su propia insolencia. Así es que venimos desarrollando el trabajo práctico sobre géneros discursivos, tratando de buscar intersecciones entre lo verbal y lo visual. ¿Por qué hablé de "especulación" en la presentación del TP? Porque de ello se trata. Estamos transitando el incómodo territorio de la suposición y la hipotesis, más o menos meditada o fundamentada, sobre un objeto. No quiero realizar un elogio de la insolencia (que bien podría convertirse en una apología de la ignorancia), sino más bien situarme y situar a mis interlocutores en el escenario correspondiente. Sin una conciente y aguda investigación, el trabajo se fractura. Transcribo aquí algunas respuestas a preguntas frecuentes.
1) ¿Cómo reconocer un género discursivo?
Por condiciones temáticas (¿de qué habla?), estilísticas (¿que impronta particular tiene para hablar sobre ello?) y de producción (¿cómo genera lo que dice?). Los géneros nacen de las prácticas y pueden ser "etiquetados" con el nombre de la práctica misma (medios de
transporte colectivo de pasajeros, venta minorista de verduras) pero es una acción que no aporta beneficio alguno.
2) ¿Cada actividad u oficio tiene su género?
No necesariamente. Muchos oficios pueden coincidir en un mismo género, o en un oficio, articularse varios géneros. Por eso es que se habla en general de "prácticas". Estrictamente, Mijail Bajtín habla de "esferas de la actividad". Tal vez podemos reconocer qué es estable y qué no en la manera de hablar de distintas actividades (por ejemplo, venta ambulante, más allá de lo que vendan). Parte del TP tiene que ver justamente con poder reconocer estabilidades en la forma de construir enunciados visuales.
3) ¿Qué es un género discursivo?
Un tipo relativamente estable de enunciado. Como las actividades cambian, los géneros cambian. No son trascendentes o independientes del hacer. Están ligados íntimamente con la realidad cotidiana de las acciones. Hace 10 años, los web sites institucionales hablaban de una
forma muy distinta a la que lo hacen hoy. Y hace 20 años no existía el género, porque no existía la actividad. No necesariamente el registro de un género está ligado al relevamiento de una actividad marginal. Donde hay una actividad (de la naturaleza que sea, pornoshop o capilla) podemos pensar en la existencia de un género.
4) ¿Cuál es la diferencia entre género y estilo?
El género es el producto de una construcción social, no de una decisión individual. El género nos viene dado. El estilo es esa manera individual y particular de apropiarse de las cosas y decirlas. Cada género permite en mayor o menor medida la expresión de un estilo
individual. Por ejemplo, la señalética es bastante restrictiva en comparación con la cartelería promocional. Sin embargo, podemos identificar claras diferencias estilísticas si comparamos la señalética de los distintos shoppings.
5) Si dudan sobre una foto, pregunten lo siguiente: ¿hay alguien que me habla en esta imagen? Todo enunciado tiene como característica la autoría. Un autor, alguien que dijo algo a un otro en un momento determinado. Si no reconocen a un otro que les habla en la imagen, la fotografía está mal realizada (porque no muestra lo que se quiere evidenciar) o el objeto fotografiado es irrelevante para el rastreo que están realizando.
Carlos Carpintero
29.3.06
Fin de Semana en el MALBA
Este fin de semana en el Malba se presenta el Festival Internacional de Arte Digital, RESFEST, explorando la dinámica entre arte, cine, música y diseño.Se proyectarán cortos, animaciones y video clips. Entre los artistas locales seleccionados se encuentra Javier Mrad, amigo de la casa W.
Habrá también proyeciones y música en vivo.
Información en http://amautalab.com/resfest/
28.3.06
ForoAlfa
Sitio con artículos interesantes para lee, pensar, digerir y debatir.Sobre el tema Géneros, pueden encontrar un texto de Luciano Cassisi, "El diseño y los Géneros Discursivos" y otro de Mónica Pujol, "Diseñando espacios de sentido".
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